PRESENTACION

Hola, Soy Pedromari, naci en Donostia en 1949 y me licencie en Arquitectura y Urbanismo en Barcelona en 1975, donde realicé los cursos de doctorado, así que tengo unos cuantos años de ejercicio profesional liberal. Desde jovencito jugando a combinar piezas de madera y tallar piedras de arenisca dibujar y realizar fotografías en la época del revelado con líquidos, de ahí a la arquitectura, siempre soñando con la libertad que proporcionan otras artes que no están sometidas a las imposiciones de los agentes económicos y políticos, enfin, lo que se dice buscando la libertad de expresión y siempre realizando incursiones en estos campos mediante concursos o llevando a los proyectos el componente artístico vocacional.
Hace unos años que mi interés y entusiasmo se centra en volver a los principios y trabajar con expresiones más efímeras y espontáneas, escultura y fotografía, así que espero que mireis los trabajos expuestos con cariño y benevolencia.

viernes, 1 de junio de 2018

KANTAURI ITSASOARI /ITSASOAREN ANTZOKIA / PROYECTO DE ADECUACION DE LA ESCOLLERA DEL MURO DE SAGÚES


TEATRO AL MAR CANTABRICO EN SAGUES
 SAGUESEKO HARRI-‐LUBETAREN EGOKITZE PROIEKTUA
El termino teatro, procede del griego, que puede traducirse como el espacio o el sitio para la contemplación.
Hoy iniciamos una nueva aventura, un sueño, una ilusión, que los asistentes a la exposición  CON EL SALITRE EN LAS VENAS  en el Edificio Añarbe, pudieron ver y opinar. Con el apoyo y difusión popular puede hacerse realidad este proyecto eminentemente democrático, por y para el barrio y la cuidad. El primer paso para el el camino del futuro desarrollo de Sagues.

La propuesta TEATRO AL MAR CANTABRICO EN SAGUES, consiste en la adecuación de la escollera existente, mediante bloques de piedra caliza, propios de los espigones, para formar unas gradas que permitan disfrutar de las excepcionales cualidades que ofrece este lugar tan singular, afianzando los valores que tiene atribuidos EL MURO DE SAGUES.

Se pretende extraer la esencia de este lugar tan privilegiado, potenciando sus características intrínsecas para ponerlas al servicio de los ciudadanos, como un lugar real y   simbólico de encuentro, meditación y reconciliación,. Mediante una actuación respetuosa con el entorno natural, urbano  y paisajístico existente, que ya forma parte de la conciencia urbana de los ciudadanos.
Mediante la documentación gráfica que se adjunta, se puede analizar y valorar el carácter y las particularidades del proyecto.



 

























sábado, 2 de diciembre de 2017

Premio pintura certamen artistico internacional ASKATASUNARTE 2017- Museo Oiasso Irun- Violencia en convivencia

BLANCO, NEGRO, ROJO
Tríptico 3 x 60x100. Acrílico sobre aluminio.
Luz, oscuridad, y un solo color:  el rojo, que protagoniza la acción violenta transformadora y destructora de la realidad, nexo dramático  de unión entre la luz y la oscuridad; representa el caos, el absurdo, lo irracional y la capacidad destructora de cualquier tipo de comportamiento violento, invasivo entre los seres humanos.
La composición, de concepción abstracta,  trata captar la atención del observador y trasmitirle inquietud, desagrado y rechazo, grabando en su subconsciente  una memoria de la inutilidad y repulsa de de los comportamientos y actitudes de maltrato, torturas, guerras, y abusos de cualquier índole. 
Una representación explicita de la violencia,  carece del componente sutil y de la dignidad que la soporta ,la  justifica y la humaniza. La aspiración y justificación de la obra será que las victimas de cualquier violencia, se sientan reconfortados, empoderados, comprendidos y apoyados en su tremenda, absurda e impuesta lucha por la supervivencia ante la contemplación de la obra.

En la composición a modo de tríptico, expansivo invasivo desde el color rojo hacia la luz (blanco) y la obscuridad (negro), aparecen unas incipientes notas de color amarillo y azul que representan la rebelión, el inconformismo y la esperanza ante la situación  caótica de violencia y destrucción que predomina en estas situaciones.
En el Arte, a veces hay obras que no necesita explicación, que dicen las que las palabras y los escritos, que llegan directamente a los sentimientos y emociones y permanecen en la memoria para siempre, como el bombardeo de Gernika de Pablo Picasso o los Fusilamientos de Mayo de Goya.


sábado, 7 de octubre de 2017

CAMPO DE GURS-INFIERNO EN EL BARRO-MEMORIA HISTORICA

Lendakari Iñigo Urkullu, Presidenta de Navarra  Uxue Barcos, Presidente de Aquitania Alain Rousset.
Autoridades en el acto de homenaje a los refugiados Españoles, mayoritariamente Vascos republicanos, huidos de la guerra civil Española e internados en el campo de refugiados/concentración de Gurs. Supervivientes del campo, Luis Ortiz 101 años, Ricardo Arruti 89 años y Jose de Sola.
El campo albergaba 3.000 personas en 428 barracones, pasaron 60.000 personas de 52 países, 6.500 vascos; 18.000 judíos de los cuales 3.900 fueron enviados a Auschwitz.

Breve secuencia de imágenes.
























miércoles, 26 de abril de 2017

GERNIKA 26/4/1937 ¡¡¡ PORQUE !!!

GERNIKA versus SIRIA, IRAK, AFGANISTAN, PALESTINA, CENTRO AFRICA...

Algo hacemos mal para que se repitan las mismas barbaridades. De dirigentes enloquecidos por el poder y la ambición no podemos esperar otra cosa. Si no se favorece el desarrollo económico y cultural de las sociedades mas desfavorecidas, éstas están condenadas a repetir la historia, caminando por los mismos senderos de odio y ambición una y otra vez.
Dibujos propios en ceras sobre papel 70x50 serie Gernika.



jueves, 23 de febrero de 2017

EXPOSICION EN LA BASILICA DE SANTA MARIA DEL CORO "Con el salitre en las venas"



"CON EL SALITRE EN LAS VENAS" 
De Igeldo y Orio - entre Chillida y Oteiza.
Instalación montada en la cripta bajo el coro de Santa Maria, presidida por la singular  cruz en Alabastro de Eduardo Chillida.
El proyecto consiste en la lectura de la naturaleza, mediante imágenes de "LAS ROCAS" a través del lenguaje artístico de comunicación utilizado por los escultores Chillida y Oteiza en sus Obras. La espiritualidad, los sentimientos, el vacío, la abstracción.
 En cierta forma, se plantea el origen e inspiración de las manifestaciones artísticas del hombre y su necesidad de relación con la misma desde tiempos prehistóricos, para dar representación a sus dioses, miedos y mitos.